All that glisters is not gold.
但是日本画里的金银一定会发光。
最近朋友Jing写了一篇关于大英博物馆展览“金银作画：从列奥纳多到贾斯珀·琼斯”的一篇文章，给看不到展览的美术爱好者介绍了在欧洲历史悠久的“银尖画技艺”和与其相关流派的具有代表性的作品。读罢想起距离去年九月在东京「山種美術館」(Yamanate Museum) 看到特别展览“金银生辉：从琳派到加山又造”已经一年多了，当时做的笔记和参观资料都还留着，却一直没有整理。以治疗拖延症为名，把有关的信息整理出来，分享给感兴趣的同学。如果是对美术感兴趣，常住东京，又或者去东京旅行，却不想只是去旅游景点转悠的旅行者，可以用来作一些参考。
金银生辉：从琳派到加山又造
用金箔金线来装饰画作或者陶瓷漆器，对中国人来说实在是家常便饭，更不用说在宗教方面的广泛应用。在中国以及东亚地区，很多经文都是用金字或银字书写的。日本自平安时代（794年～1192年）起开始广泛使用黄金来装饰佛身及佛堂。但金银装饰伴随日本美术自身的发展，不断地派生出各种各样的用场，则是日本独特的。
日本的美术，追求在零装饰的简约、单色调世界中寻求美感，而金银装饰由于材质本身的特点，可以配合色彩突出局部或者是背景的氛围，或者闪亮，或者辉煌。
使用“箔散”技法装潢的和歌集《本願寺本三十六人家集 躬恒集》（本願寺）
琳派是日本古典代表画派，发源于京都洛北的鷹峯本阿弥光悦的“光悦艺术村”，由尾形光琳发展和继承，成熟于江戸時代的酒井抱一。“琳派”也称“光琳派”，“光”取自本阿弥光悦，“琳”即取自尾形光琳的名字。“琳”意为美玉，“光琳”即为绚烂闪耀的美玉，从某种程度上讲，“光琳”就代表了色彩绚丽，华丽夺目的艺术风格。琳派推崇具有装飾性的画风，热爱使用金箔为背景突出华丽感，可以算是金银画在日本兴盛的开始。这也是该展览起名为“从琳派开始”的原因之一。琳派以绘画为中心，同时兼顾书法与工艺的综合性，对现代日本画以及日本美学影响深远。日本江户幕府1867年派使节团参加了巴黎万国博览会，包括琳派作品在内的日本美术工艺品，掀起了19世纪西方对日本文化的青睐的风潮，对西方现代派画家梵高、莫纳等人都产生过巨大影响。
这些年的世界旅行中我收藏了全球各个城市的交通卡，并把这个收藏系列叫做 World Traveler’s Kit ，在这套卡集里最美丽华贵的一张，是日本关西地区的ICOCA卡，卡封面的图案就是琳派代表人物俵屋宗達的「風神雷神圖」，现在这幅日本国宝级名画，陈列在京都建仁寺。
俵屋宗達 《風神雷神圖》 建仁寺（京都府京都市）
另外几位琳派代表人物的主要作品：
尾形光琳 《红白梅图》 （MOA美術館）
俵屋宗達（絵）本阿弥光悦（書） 《蓮下絵和歌巻》
酒井抱一 《桜花図屏風》值得一提的是，俵屋宗達和本阿弥光悦共同完成了很多绘本和书法结合的作品，多由俵屋宗達作画，本阿弥光悦手书，出产了不少国宝级的精品。光悦本人也是日本书道光悦流的始祖，深受中国书画影响又自成体系。早年光悦还临过苏东坡的前后赤壁赋，现在作品陈列于东京国立美术馆。
山種美術館的这次展览，策划得非常仔细。第一部分为近代日本画所继承的金银画，并分别陈列了几件比较具有代表性的作品。例如，在介绍金装饰工艺的章节里，用不同作品来介绍了金箔、金泥、云霞以及纸本金地、银地的不同工艺。另外又单开一个小节，介绍金银如何应用于各种类型的修饰。 我的日语很是一般，看汉字看了个大概，总体来说，这些工艺大抵都与唐以来中国盛行的金笺工艺比较类似，或者用金箔粘贴在纸本或绢本上，或者用金箔覆盖在整个纸面上作为背景。而金泥则是用金粉洒在纸的表面，再通过打磨，做出华丽的色泽。这一部分主要都是琳派画家的作品。下面几幅是我个人比较喜欢的，所有展品信息在这个文件里有详细的记录。
藤原伊行《戊辰切(和漢朗詠集巻上断簡)》
藤原定信 《石山切(貫之集下)》
鈴木其一 《芒野図屛風》
速水御舟《名樹散椿》
速水御舟《昆虫二題葉陰魔手・粧蛾舞戯》
速水御舟是我很喜欢的一位画家，英年早逝，传世名作不多，但一幅《名樹散椿》便够令人驻足良久，沉醉其中。另一幅飞蛾扑火之“炎舞”则是完全不同的风格，居然用金银表现出了悲剧又亢奋的场面。
展览的第二部分，是以介绍昭和中后期（既是战后），日本画家在继承和发扬琳派风格的同时，在金银材料使用上所做的新的尝试。加山又造就是一位典型，他所作的《千羽鶴》可以说是琳派正统，但同样是他，作出了颇具黑暗色彩的《满月光》，我个人并不是特别喜欢，但《满月光》却也是美术馆的镇馆宝之一，我暗地里揣测，那也许和战争有些联系。
《千羽鶴》
《满月光》「山種美術館」(Yamanate Museum) 是东京我最喜爱的小美术馆之一，最近正在展出的「琳派と秋の彩り」（琳派与秋天的色彩）即为纪念「琳派」创始人本阿弥光悦奠定琳派基础400年之始。展览持续至10月25日，周一休馆，展览目录在这里。很多琳派精品都保存在京都寺庙中，在东京难得亲见，如果喜欢金银画，是值得一去的。
此外，东京很多小美术馆，例如反复在村上春树的小说里出现的「根津美術館」，会配合时令、季节、花期，做出同步的主题。过去几年间，每到四五月紫藤花期，根津就会拿出私藏的紫藤花屏风作展。这次山種美術館的「琳派と秋の彩り」也是如此，特别选择以秋为题的画作，欣赏之时，正是秋风气爽，万物开始呈现出秋天独有色彩之时，这实在是日本美术馆吸引人的一大特点，也是我在一年之中的不同季节，仍然有兴趣反复参观根津和山種的原因。
「琳派と秋の彩り」海报
酒井抱一 《秋草鶉図》
俵屋宗達《槙楓図》
俵屋宗達（絵）・本阿弥光悦（書）
《鹿下絵新古今集和歌巻断簡》
川合玉堂 《渓雨紅樹》
鈴木其一《牡丹図》
東山魁夷 《秋彩》
